Hablamos con Caamaño&Ameixeiras, dúo musical gallego que otorga un enfoque contemporáneo a la música de raíz desde la autenticidad y el cuidado de la esencia
El peso de la idiosincrasia se incrementa cuando nos remontamos a su esencia radical. No resulta tan importante resolver la cuestión del por qué somos como somos, sino plantearnos el qué, con la aspiración de desentrañar los secretos más recónditos de nuestro fuero interno. El camino hacia la respuesta depara desvíos deliberados, obstáculos calculados por el ruido ajeno que pretenden desorientarnos en el propósito de la introspección, pero siempre aparece una luz parpadeante que, de forma paulatina, resplandece con más fuerza a medida que nos aproximamos a nuestro destino. Desde Cool Coruña, hemos tenido la oportunidad de entrevistar a Caamaño&Ameixeiras, dúo musical gallego, conformado por Sabela Caamaño y Antía Ameixeiras, que destaca por su habilidad para consumar la simbiosis más natural entre la perspectiva contemporánea y la esencia de la tradición.
P: ¿Qué es Caamaño&Ameixeiras? ¿Cómo os definiríais como dúo?
R: Caamaño&Ameixeiras somos Sabela Caamaño y Antía Ameixeiras. Es un proyecto que las dos sentimos como algo muy personal, por eso lleva nuestros apellidos, y está totalmente vinculado a la música de raíz, a la música tradicional, a la música gallega. Trabajamos con el archivo, y aunque también hacemos composiciones propias, están muy ligadas a la música tradicional, porque la idiosincrasia de la música que componemos habla de la música que mamamos desde muy pequeñas, y siempre estuvimos muy emparentadas con la música tradicional.
P: ¿Cómo se logra reconectar con la esencia de la raíz de la tradición popular con un sonido más contemporáneo, teniendo en cuenta la diversidad musical que nos encontramos hoy en día?
R: Para nosotras es una conexión lógica porque estuvimos entre los dos mundos desde que comenzamos en la música de pequeñas. Las dos comenzamos en asociaciones de música y baile tradicional, al mismo tiempo lo compaginábamos con formación más académica, y por el medio aparecieron todas estas influencias inevitables que nos rodean y que construyen nuestro imaginario musical. Entonces, para nosotras resulta una conexión muy natural, y cuando hacemos música sentimos que habla de nosotras, con todo lo que eso implica.
P: ¿Sentís, como exponentes de esta resignificación de la tradición galega, responsabilidad con la identidad gallega?
R: Todas las personas que trabajamos con la música tradicional, con el archivo, intentamos tener mucho respeto y admiración por estas canciones y por las personas que tocaban e interpretaban esta música, porque nos enseñan y nos abren sus puertas de hogar musical. Sentimos que estamos trabajando con patrimonio, y de la misma forma que si trabajásemos con patrimonio material, hay que tener mucho cuidado y mimarlo mucho, tratar de alejarse de la mirada más colonialista, y nosotras tratamos de hacerlo con todo el cariño y humildad. Mercedes Peón dijo una vez que ella no arreglaba la música tradicional, porque la música tradicional es perfecta, no hay nada que arreglar, y nosotras pensamos lo mismo. Cogemos la música tradicional y creamos a partir de ella nuestro propio lenguaje y nuestra propia expresión, que habla de nosotras y de nuestra idiosincrasia, que no sería nada si no hubiera habido todas estas señoras que la fundaron.
En cuanto a nuestra lengua, también sentimos una enorme responsabilidad con ella, y la responsabilidad de convencer a la gente que aún no habla gallego de que es una lengua maravillosa y muy artística. Si gracias a nosotras hay si quiera una persona que se acerca al gallego y decide empezar a hablarlo, para nosotras este proyecto ya se podría considerar un éxito.
P: La industria musical, tan inmediata como vacua en algunos aspectos, ¿es aperturista con propuestas como la vuestra, singular y con el propósito de perpetuar cientos de años de tradición?
R: La verdad es que sentimos que tanto la industria musical como el público en general acogieron muy bien nuestro proyecto. Además, estamos muy contentas de formar parte de esta generación de proyectos que beben de la música tradicional, de este acervo cultural y de este patrimonio inmaterial que es maravilloso y que tenemos la suerte de que sigue vivo, no como algo museístico para conservar, sino como algo que forma parte de nosotras y que evoluciona con nosotras. No somos, ni queremos ni pretendemos ser un proyecto de masas, pero sí que sentimos que esta autenticidad es bienvenida.
P: Para terminar, hablados sobre vuestros proyectos futuros.
R: Bueno, ahora mismo estamos disfrutando de nuestra gira, porque nos está llevando a lugares bastante increíbles, recorremos un montón de países con este disco. Para terminar la gira vamos a ir a Canadá, Portugal o Francia, pero también estuvimos en Italia, y estamos disfrutando mucho de este proceso. Al mismo tiempo estamos inmersas en varios procesos creativos; uno va a ser el grande, nuestro tercer disco, con el que estamos comenzando y con el que vamos a ir a fuego lento. Va a ser un disco con toda su literatura e investigación que nos gusta desarrollar en nuestros trabajos discográficos, y paralelamente a eso estamos haciendo algo que llevábamos tiempo queriendo hacer, que es colaborar con artistas admiradas y queridas como lo son Rodrigo Cuevas, Tanxugueiras, Fillas de Cassandra, Antía Muiños… Llevamos una temporada con muchas colaboraciones, van a venir más, y esto nos resulta tremendamente divertido e inspirador. El futuro no sabemos cómo va a venir, pero sí sabemos que va a venir cargado de cosas.
