Regresa a nuestra revista Mafalda Cardenal, cantante alicantina que se ha consolidado como una de las propuestas más genuinas y con mayor potencial del panorama musical nacional
El camino del héroe del músico emergente podría definirse como una «peripecia vital» sin una desembocadura definida. El principio marcado por la ilusión de la novedad sucumbe al poco tiempo ante las vicisitudes que los golpes de realidad exhiben sin piedad. La clave para no someterse a la decepción y continuar con total integridad radica en la perseverancia, la disciplina de la voluntad para conseguir que un sueño de niño se traduzca como una verdad irrefutable. Desde Cool Coruña, hemos tenido la oportunidad de entrevistar por segunda ocasión a Mafalda Cardenal, cantante oriunda de Alicante que imprime la transparencia de sus sentimientos en cada verso de las canciones que componen su último disco, «mis notas de voz», que presentará en A Coruña el próximo 21 de febrero de 2026, en la sala Playa Club.
P: ¿Quién es Mafalda Cardenal? ¿Cómo te definirías actualmente, con respecto a la última vez que pasaste por nuestra revista?
R: Igual que antes, creo que tengo mucha suerte por la gente de la que me rodeo y de todo mi equipo, te diría que no ha cambiado nada. Al igual lleno una sala más grande, cada vez me escucha un poco más de gente, pero la verdad es que sigo siendo la misma persona y me siento muy contenta. Quizá me siento más segura de mí misma, porque igual hace un año tenía un poco más de Síndrome del Impostor, porque me costaba asimilar que esta es mi vida y ahora ya lo tengo más asumido, quizá porque llevo más tiempo y ya estoy más acostumbrada, y es algo por lo que pienso que hay que estar orgullosa.
P: El pasado 25 de abril publicaste tu primer álbum de estudio, “mis notas de voz”, un disco que concentra esa frescura y sentimiento que caracteriza tu estilo. ¿Sigue siendo el álbum el mejor formato para contar una historia personal?
R: Es algo que hay que hacer, sobre todo para consolidarte como artista. Pienso que es muy importante ser capaz de hacer un proyecto un poco más homogéneo y que tenga una misma línea de estilo, pero sí que es verdad que, como consumidora, consumo poco álbum, escucho las canciones que me gustan, rara vez escucho un álbum completo, por lo que entiendo perfectamente eso que se dice. Quizá es que soy muy Z (risas), pero lo entiendo.
Sí que es verdad que pienso que es algo que un artista que tiene que hacer, un poco para entender por dónde quieres ir. Yo antes iba dando tumbos, sacando singles de diferentes géneros y sobre diferentes historias. Además, me ha gustado mucho el proceso de hacer el disco, he aprendido muchísimo, y estoy muy contenta con el resultado, así que solo te puedo contar cosas positivas.
R: El proceso de lanzamiento de un disco conlleva otros aspectos además de la grabación y publicación, como planificar una estrategia de promoción, salir de gira para presentar el proyecto… Entre el último año y el que viene vas a completar casi 49 conciertos, un ritmo de trabajo que puede resultar agotador. ¿Cómo llevas esto?
R: A mí es que me gusta un montón. Al principio me daba un poco de cosa subirme a un escenario porque nunca lo había hecho, pero en el momento en el que puse un pie me di cuenta de que no me quería bajar nunca. Me lo pasé muy bien, tengo suerte de que mi banda es la misma desde que empezamos, y como somos amigos, es muy divertido girar con ellos y hay muy buen ambiente en general. También es bonito que cada vez haya más personas que inviertan su tiempo y ganas en ir a verte y conocerte.
Reconozco que me costaba más al principio, hacía dos conciertos y estaba reventada, pero ahora como estoy más rodada pues ya me da igual y disfruto. Lo cierto es que al principio de la gira no lo disfrutas tanto porque estás pensando en no equivocarte de acorde o de letra, pero ahora voy con el piloto automático y me centro en disfrutar con la banda, con la gente, y es algo super divertido. Este estilo de vida también te hace perderte cosas, sobre todo porque mis amigos son mi círculo de siempre, y la mayoría tienen trabajos de oficina, por lo que hay muchos fines de semana donde hacen planes que apetecen y yo tengo que currar, y luego entre semana al revés. Al principio fue algo que me costó asimilar, pero ahora estoy feliz y super agradecida de poder llamar esto mi trabajo.
P: Los proyectos en solitario comportan una gran responsabilidad, pues a medida que crecen, el equipo que hay detrás también lo hace, y el tema económico depende de cómo funcione el proyecto. ¿Cómo gestionas esta responsabilidad?
R: No lo pienso mucho, sí son gente que hacen bien su trabajo no te hacen pensar en ello demasiado. La impresión que tengo no es que ellos dependan de mí para ganar dinero, la impresión que tengo es que todos somos Mafalda Cardenal, y que remamos a favor del proyecto. Obviamente esto es un trabajo, y yo soy la primera que toma las decisiones con el Excel, porque todos estamos trabajando y es importante sacarles rendimiento a las cosas. No obstante, tengo la suerte de tener un equipo muy bueno, yo me centro en lo que me tengo que centrar, que es hacer música, y ellos se centran en intentar que todo vaya bien.
Luego está el factor suerte. Siempre hemos tenido la suerte de que la suerte, valga la redundancia, nos ha acompañado poco a poco en el camino. Tienes que estar en el momento adecuado, que te escuche la persona adecuada, y nosotros hemos sido muy afortunados. Creo que se tiene que alinear un poco todo, y sobre todo no perder la visión de lo creativo. Esto no deja de ser una empresa, pero si todos reman hacia el mismo sitio, lo normal es que salga bien.
P: Recientemente te subiste al escenario con Alejandro Sanz, un momento soñado para cualquier persona que le guste la música y que se quiera dedicar a esto. También estás inmersa en una potente campaña publicitaria, con colaboraciones con diferentes marcas. ¿Tienes miedo por el hecho de que llegar a ciertos niveles de popularidad pueda perjudicar a tu amor por la música?
R: Espero que no. Siempre lo digo, mi trabajo es mi hobby, y mi hobby es mi trabajo, y una de las cosas que más pienso y quiero es que nunca deje de ser así. Por suerte sigo disfrutando de la música de verdad, pero sí que es verdad que a lo mejor voy a un concierto y no estoy totalmente disfrutando del bolo, sino que estoy analizando a ver cómo hace el artista en cuestión para aprender. También son cosas que molan, al final eso viene de que algo te guste mucho y de que sea tu pasión. Entonces, espero que no me pase nunca lo de dejar de disfrutar la música, y creo que nunca lo hará porque es mi manera de expresarme, pero sí que es verdad que puede dar un poco de cosa de que te pase eso y luego te preguntes “¿Y ahora qué hago?”.
P: ¿Dónde te ves de aquí a cinco años? ¿Cuál sería un objetivo que te gustaría cumplir?
R: A mí me gustaría seguir creciendo de manera homogénea en España, que cada vez venga más gente en el resto de España y no solo en Madrid, porque sí que pasa que hay gente que en Madrid lo revienta, y que luego se sale del centro y le cuesta. A mí lo que me gusta es viajar, ver y conocer a gente, y yo valoro mucho más llenar una sala de 600 personas en A Coruña que una sala de 1000 en Madrid, porque si lo relativizas, tiene el mismo o más peso lo de A Coruña. En ese sentido, me gustaría seguir creciendo de manera homogénea, seguir disfrutando de la música, y llegar cada vez a más gente con mi música. Al principio solo escribía para mí, y ahora ya he entendido que también escribo para ayudar a la gente a procesar sentimientos que tienen ahí dentro y que les cuesta sacar, que es en realidad por lo que yo escucho música, y me gusta pensar que es por eso también por lo que yo hago música.
P: Tengo escuchado mucho que el público latino es un público especial, porque vive la música en directo de una manera diferente a cómo se vive aquí en España. ¿Cuál ha sido la ciudad, tanto en España como en Latinoamérica, en la que te has sentido más en conexión con la gente?
R: Es verdad lo que dices del público latino, es otra cosa. La gente allí es super efusiva, pero también pienso que nos choca mucho porque al estar tan lejos de casa, igual te sorprende que haya gente que te quiera y que te quiera ver tanto, hay algo de eso. Quizá si fuera mexicana no notaría tanto esa personalidad del público.
Si tuviera que decir un sitio, te diría Ciudad de México, la verdad que fue una locura, no escuché tanto grito en mi vida y tanta energía a la hora de cantar las canciones. También Valencia nos sorprendió muchísimo, fue muy bonito; Madrid obviamente… Bilbao nos daba un poco de miedo, porque veníamos de girar por Latinoamérica, y nuestra primera fecha era Bilbao, esto fue el año pasado. Entonces, yo me acuerdo de tener un poco de miedo, y luego la gente lo dio todo. Creo que hay un poco de clichés y estereotipos que no tienen nada que ver con la realidad. Al final, la gente que va a verte a los conciertos invierte dinero, tiempo y ganas y eso se nota. Habrá gente que grite más o menos, pero cualquier persona que vaya a verte tocar tiene el interés suficiente como para pagar una entrada y pasar la tarde contigo. Entonces, no te sabría decir… Valencia me sorprendió muchísimo, Bilbao también, Madrid, Ciudad de México, Chile me sorprendió muchísimo también… En general, todos los conciertos los disfruto un montón.
